Together with the Cowboy killers who initiated the WINDOWLICKER project we made a handmade magazine with the work of 12 different artists.

The edit is done by @studiocaptain and all covers are handprinted by @wytsegosterk.

Included interviews with the artists by Lies Mensink.

WINDOWLICKER is a vertical screen print project of Leeuwarders screenprint collective Cowboy Killers and visual artist Stefan Hoffmann on the windows of buildings in the city center of Leeuwarden, the Netherlands.

WINDOWLICKER goes in search of the tension and dialogue between art and design, gives space to experiment and contributes to a positive and challenging image of the inner city. It examines the dialogue with the public, advertising and visual culture.

The project is a production of “de Popfabryk” (www.popfabryk.nl) and is part of “Leeuwarden Capital of Culture 2018 (@lf_2018)

This vertical screenprint technique: my design for Windowlicker project in Leeuwarden.

A project by Stefan Hoffmann (Master of vertical screenprinting) and Cowboy Killers (Stefan Sloot, Wytse Sterk, Jelle van Gosliga). They invited eight artists and designers from Europe: Henning Rosenbrock & Markus Mengeler (DE), Mirjam Dijkema, Iwona Jarosz (PL), Niels Post, Joris Diks, Holger Stark & Tanja Zimmerman (DE), Mara Piccione & Tineke Meirink, Anuli Croon.

In the context of Leeuwarden European Capital of Culture 2018 an artist-in-residency period, new work by the individual artists, wallpaper, fanzine production. 

KUNSTRUIMTE H47 and Stichting VHDG Leeuwarden present: 'Genius of Leeuwarden' an artist-in-residency programme; new work by the individual artists, riso-wallpaper and a riso-fanzine production. 

Participating artists: Chiaki Kamikawa, B.C. Epker, Aafke Ytsma, Tatiana Tavoukjian Ferahian, Anastasia Mina, Maria Loizidou, Eiko Ishizawa, Anuli Croon.

During the last project In Search of Common Myth / Genius Loci, we made a beautiful Fanzine Book/riso-print works.

A limited edition of 220

copyright: Stichting VHDG Leeuwarden, the artists.

For study and delight

drawings and prints from Leiden University

200 years have passed since the founding of the Leiden Print Room, incorporated today into Leiden University Libraries. In celebration of that long, rich history this wide-ranging new publication presents a complete and varied survey of the Leiden collections, starting with rare drawings from the early sixteenth century and ending with recent acquisitions from just this past decade. From Jan Gossart and Barend van Orley to Carel Visser and Emo Verkerk, this work encompasses the history of two centuries of collecting. In fifteen chapters experts in the graphic arts discuss sixteenth-century drawings, experimental etching techniques, portraits from five centuries and contemporary drawings and prints. Special attention is also devoted to David Humbert de Superville, the first director of the Print Room and a brilliant draughtsman. Besides being the standard reference on the Leiden Print Room for years to come, the more than 300 full-page colour reproductions displaying highlights, rarities and unknown masterpieces make this book a pleasure to read as well as to regard.

The four editors of this volume - Nelke Bartelings (Leiden University), Edward Grasman (Leiden University), Elmer Kolfin (University of Amsterdam) and Jef Schaeps (Leiden Print Room) - are all specialists in the field of graphic arts and thoroughly acquainted with the Leiden collections. They assembled a team of scholars who, proceeding from their own expertise, each wrote about the collections.

“I AM NOT DOING ANYTHING UNTIL I FEEL THE NEED”

2014 concept & organisatie : Joanneke Meester

Een niet-jaar-gebonden scheurkalender met bijdragen van 6 reflectanten en 366 beeldend kunstenaars.

Joanneke Meester reflects on the necessity of the things we tend to impose on ourselves and one another in everyday life. In search of something to go by, she formulated the statement ‘I am not doing anything until I feel the need’. Meester invited 365 artists to convert their personal interpretations of the statement into an image for inclusion in a daily calendar, designed to confront users day in, day out with the mantra ‘I am not doing anything until I feel the need’.

This conceptual and collaborative artwork will be available in bookshops and museum shops in the Netherlands and Belgium from September 2014 and can be ordered online via: http://www.bekkingblitz.com

Related exhibitions: I am not doing anything until I feel the need.

The exhibitions presents an overview of almost all original works that were included in the calendar.

De Nederlandsche Bank, Amsterdam

OBA (Openbare Bibliotheek Amsterdam)

Leipzig, Halle 14

EinDruck Ausstellung

Internationale Zeitgenössische Druckgrafik, 2013

Design Katalog by Witte Wartena

Kuratiert und organisiert von:

B.C.Epker & Witte Wartena / Perennial Art

Mit Arbeiten von:

Camiel Andriessen (NL), Cees Andriessen (NL), Fritz Best (GB), Jan Brokof (DE), Anatoli Budjko (BY), Frédéric Coché (FR), Anuli Croon (NL), Frank Eissner (DE), Hadassah Emmerich (NL), B.C. Epker (NL), Philip Grözinger (DE), Philipp Hennevogl (DE), Toshifumi Hirose (JP), Leon Janssen (NL), Katharina Kranichfeld (DE), Irini Mavromatidou (DE), Inez Odijk (NL), Jos de l'Orme (NL), Vanessa Jane Phaff (GB), Uwe Poth (DE), Wouter van Riessen (NL), Arnaud Rochard (FR), Henning Rosenbrock (DE), Kai Spade (DE), Rob Voerman (NL), Witte Wartena (NL), Uta Zaumseil (DE)

EINDRUCK_AUSSTELLING_Internationale Zeitgenossische Druckgrafik Blogspot

HALLE 14 – Zentrum für zeitgenössische Kunst     

Leipziger Baumwollspinnerei  Spinnereistr. 7  --  Leipzig

Anuli Croon | 2013

AT RANDOM / #2-2013

In het kader van de ‘nationale maand van de grafiek’ – g13, die komend najaar op diverse locaties in Nederland gehouden wordt, geeft Stichting APPENDIX GRAFIEK haar tweede editie van ‘At Random’ uit.

In dit nummer is het vertrekpunt een litho van Simon Moulijn uit de prentencollectie van Boymans van Beuningen. Rotterdamse kunstenaars laten zich inspireren door dit ‘gezicht op de Maas’ en leveren een digitale pagina in het boek. Een ‘at random’ formule zorgt voor een steeds wisselende volgorde van de pagina’s in het boek, dat online uitgeprint kan worden.

Deelnemers: Renate van Opdorp, Marjolijn Kok, Klaasje Feenstra, Astrid de Pauw, Astrid Moors, Esther Schoonhoven, GIL & MOTI, Line Kramer, Pim van Halem, Marcel Moll, Efrat Zehavi, Jeanne Rombouts, Anuli Croon, Harrie Bots, Hillegon Brunt, Monique van Wensveen, Ron Amir, Eva Lotte Lisander, Heleen Schröder, Tijs van Bakel, Maike Hemmers, Getter Schasmin, Janine Schuddebeurs, Marianne Fontein, Wendy van der Hart, Annelies de Greef, Stefan Hoffmann, Inez Odijk, Barbara Witteveen, Ellen Vomberg, Agnes Roothaan, Henning Rosenbrock

Op 26 oktober 2013 werd het boek voltooid en werden de eerste exemplaren geprint, gevouwen en gebonden bij boekhandel van Gennep, Nieuwe Binnenweg, Rotterdam.

{At Random / #2-2013} was vanaf 26-10-2013 t/m 25-12-2013 online beschikbaar.

Raamvertellingen is een kunstproject nadat de renovatie van 8 blokken ruim een jaar is afgerond. In deze renovatie zijn 8 kleine woningen samengevoegd tot 4 ruime maisonnettes. Door aanpassingen in gevel en plattegrond wordt het bandraam van het oorspronkelijk ontwerp gerealiseerd.'Raamvertellingen' kwam tot stand in een bijzonder werkatelier, opgericht door Van Schagen architekten en het Centrum Beeldende Kunst. De kennis die wij door de jaren heen van Pendrecht hebben opgebouwd hebben wij aan de door het CBK aangestelde kunstenaars overgedragen.

Vijf kunstenaars, die begeleid zijn door Olphaert den Otter, hebben hier hun thema uit gedestilleerd en op eigen wijze verbeeld in de portiekramen: groenvoorziening, stempels, mens en kleur.

Kunstenaars:

Sarianne Breuker, Anuli Croon, Stang Gubbels, Milou van Ham, Ben Zegers.

ISBN:9789051961232 9051961235

OCLC-nummer:861222847

Beschrijving:77 pagina's : foto's ; 21 cm.

Serietitel:CBK-dossier, nr. 002.

Vormgeving: Ben Laloua/Didier Pascal

teksten: Esther Schoonhoven & Henk van Schagen, van Schagen architekten, Sandra Smets, Siebe Thissen ; eindredactie: Maartje Berendsen ; fotografie: Daria Scagliola & Stijn Brakkee.